Кто не помнит плакат Д.С.Моора "Ты записался добровольцем?". Красноармеец, за плечами которого круто поднимались дымы заводов и фабрик, в упор спрашивал каждого, что он сделал для защиты завоеваний Октября. В годы революции и гражданской войны плакат приобрел важнейшее значение. В эти тяжелые дни выходило мало газет. Очень часто газету заменял плакат. Искусство плаката было доступно широким массам, его образы были понятны каждому, а короткий энергичный текст - лозунг, сопровождавший изображение, - запоминался и призывал к действию. Агитационные плакаты посылались на фронты гражданской войны наравне с патронами и снарядами, их расклеивали на стенах городов отражавших нападение белогвардейских генералов и иностранных интервентов. Внизу на ярком поле плаката обычно помещалась надпись: "Всякий срывающий или заклеивающий этот плакат - делает контрреволюционное дело". Плакат боролся, он был оружием, и его, как оружие, берегли. Советские плакаты шли в ногу со временем, создавая образы наших предков, совершающих трудовые подвиги, разоблачая поджигателей войны и сражаяся за мир во всем мире.
Фредерик Чайлд Хассам (1859-1935) - американский художник-импрессионист. Известен, в первую очередь, своей серией картин национальных флагов, которую он начал в 1916 г. Начал свою художественную карьеру в качестве иллюстратора-акварелиста. В 1882 г. состоялась его первая выставка в галерее Бостона. В 188о-х гг. Хассам посетил Париж, поступил в Академию Джулианы для изучения искусства рисунка, часто посещал городские музеи и галереи, где его особенно привлекали произведения импрессионистов. Работы художника отличаются безупречным владением цветом, а спектр сюжетов крайне широк: пейзажи, натюрморты, портреты и повседневная жизнь, окружающая его. Не зря Чайлда Хассама называют летописцем Нью-Йорка рубежа 19 века.
Художник викторианской эпохи, Джон Аткинсон Гримшоу родился в Лидсе в 1836 году. Отец его был полицейским, но позже работал в Северной железнодорожной компании. Родители Джона были строгими баптистами и запрещали ему рисовать, мать однажды даже уничтожила все его наброски. В 1952 году Джон начал работать клерком в Северной железнодорожной компании в Лидсе. В городе было несколько картинных галерей и Джон мог любоваться работами известных художников того времени. Он женился в 1858 году на Феодосии Хоббард и решил все-таки посвятить себя живописи, оставив работу в компании в 1861 году. Его работы продавались в двух галереях, книжных магазинах и через мелких продавцов. Гримшоу стал популярен в Лидсе и в 1865 году смог переехать с семьей в более престижную часть города. Опытный лондонский дилер Вильям Агнью стал продавать его работы. Дальнейший успех пришел к Гримшоу после признания его Королевской Академией искусств. В 1870 году Гримшоу смог купить Кностроп Холл, большой дом 17 века, в двух милях от Лидса около Ньюсамского собора, который часто рисовал. До ранних семидесятых картины Гримшоу в основном были посвящены пейзажам окрестностей Лидса и натюрмортам. Постепенно он стал рисовать ночные пейзажи Лондона, Ливерпуля, Гуля, Глазго, включая в них силуэты домов и кораблей. На этих картинах виден туман и смог, обычный для промышленных городов Англии. Летом семья уезжала в Скарборо, где снимала дом Замок-на-море, как Джон его называл. Дом возвышался на холме возле замка Скарборо , откуда были хорошо видны северный и южный заливы. Жизнь на берегу вдохновляла Джона на создание прекрасных работ, посвященных морю, судам, докам. Также он рисовал портреты, интерьеры, сказочные картины. Он совершенствовал свой особый стиль живописи. Интересовался фотографией и даже использовал камеру Обскура для переноса своих эскизов на холст. Добавлял в краски песок, чтобы добиться желаемого эффекта. Он не основал своей школы и еще при жизни его работы копировались и подделывались. С 1867 года художник стал подписываться «Аткинсон Гримшоу», а не Д.А.Гримшоу, на самой картине и на ее обороте. Жена родила ему пятнадцать детей, но только шестеро выжили….Двое его сыновей, Артур и Льюис, тоже были художниками. Гримшоу постоянно выставлялся в Городской галерее искусств Лидса. Ежегодно его картины присутствовали в экспозиции галереи. Также его работы были представлены в Королевской Академии и галерее Гросвенор. Большинство его работ размещено в частных коллекциях. Умер Джон Аткинсон Гримшоу 31 октября 1893 года от рака.
1. Большая сосна 2. В Лесу 3. Вид на гору Виктории со стороны Беллевю (серию картин горы святой Виктории вообще надо выкладывать отдельно) 4. Вид на Эстак и шато де Иф (море в окрестностях Эстака) 5. Вид Овера 6. Горы в Провансе 7. Деревня за деревьями в Иль-де-Франс 8. Деревья в парке. Жа де Буффан 9. Дом в Провансе 10. Дом и дерево 11. Замок Медан 12. Каштаны в Жа де Буффан 13. Каштаны и хозяйственные постройки в Жа де Буффан 14. Летний пруд 15. Тополя
Джон Уильям Уотерхаус (англ. John William Waterhouse)— английский художник, творчество которого относят к позднейшей стадии прерафаэлитизма. Помню, что в картины Уотерхауса влюбилась с первого взгляда... 1. Леди Клэр 1900 2. Леди из Шалотт 1894 3. Мои любимые розы 1903 4. Магический круг 1886 5. Цветочный ларёк 1880
1. Ваза с ромашками и анемонами. 2. Натюрморт с открытой библией. 3. Натюрморт с четырьмя кувшинами. 4. Розы и анемоны. 5. Кувшин майолика с ветками олеандра. 6. Натюрморт со статуэткой.